quarta-feira, 19 de setembro de 2012

Artigo: Repensando em "Cosmópolis" por Salom.com


Don DeLillo

 
Este artigo foi publicado originalmente na Revista L.A. Review of Books

Quando o romance Cosmopolis primeiro saiu em 2003, foi considerado pela maioria dos analistas, eu inclusive, como uma decepção. Após as conquistas vaulting de ruído branco, Libra, e Underworld, Cosmopolis parecia um retorno ao menor DeLillo de Running Dog ou Great Jones Street - como corrosivo em seu caminho como vapor-punk, tristemente absurdo, irremediavelmente niilista. Não ajudou que o romance, situado em Manhattan, foi publicado enquanto as feridas de 9/11 ainda estavam frescas. Embora o livro (e os materiais publicitários da época) deixou claro que a história se passa um ano antes da queda das Torres Gêmeas, muitos de nós estávamos escolhendo o livro procurando um pré-ecos do que a tragédia. (Seu agora clássico ensaio de Harper de 2002 ", nas Ruínas do Futuro", tinha preparado a todos por um tratamento extraordinário ficcional do tema, embora DeLillo não chegar a cerca de seu romance 9/11 até 2008 é O Homem de queda. ) Cosmopolis Re-leitura agora, no entanto, à luz da adaptação de David Cronenberg, novo filme, e dado o contexto do 2007 colapso da economia mundial e do Movimento Occupy que se seguiu, parece-me que Don DeLillo, mais uma vez tomado o manto do artista-profeta. Grimness Cosmopolis - e isso é o inferno-escuro, uma visão de perto miltoniana da ganância, caos e alma desperdício - é, ao que parece, uma reflexão completamente apt de seu tema, que é o impulso implacável de pós-Berlim capitalismo Wall, de uma Nova Ordem Mundial que não tem nenhum inimigo simétrica além de "terrorismo" e que se une inexoravelmente a tecnologias de tal emenda, a eficiência velocidade da luz que ele promete a transcendência muito do físico, uma fuga da própria mortalidade para o sonho -reino da cibernética. Como Eric Packer, pavor Cosmopolis do anti-herói, ele teria: "Ele sempre quis ser o pó quântico, transcendendo sua massa corporal, o tecido mole sobre os ossos, músculo e gordura. A ideia era viver fora dos limites indicados, em um chip, em um disco, como dados, em turbilhão, em rotação radiante, uma consciência salva de vazio ".
A promessa de transcendência tecnológica é, naturalmente, uma treta. É a versão pós-moderna de Ícaro voando sua engenhoca de penas e cera em direção ao sol, e todos nós sabemos como isso acabou. Mas o mito de Ícaro fala de ambições psíquicos que talvez nenhuma quantidade de fracasso histórico pode silenciar e, a versão contemporânea do que é talvez mais poderoso do que nunca. Cosmopolis dá voz cheia de uma promessa de vida vivida na confiança arrogante de que os limites humanos de tempo ea morte pode ser iludido por um de propriedade e manipulações de tecnologia - na verdade, ele nos dá uma personagem central que é escravizado a essa idéia. Ao mesmo tempo, fornece a literatura com a crítica mais incisiva da alma de doença de tal crença uma vez que, provavelmente, Rainbow Gravidade Thomas Pynchon, um romance que piggybacks de várias maneiras. E em Eric Packer, que nos dá um caráter de dimensões verdadeiramente trágicas.


2.
"Para alguém de sua idade, com seus presentes, só há uma coisa no mundo vale a pena perseguir profissionalmente e intelectualmente", Eric Packer diz Michael Chin, seu "analista de moeda", como eles polegada para o oeste na Rua tráfego embalado 47 no caminho para a barbearia onde Eric insiste em obter um corte de cabelo. "O que é isso, Michael? A interação entre tecnologia e capital. A inseparabilidade. Mastery "de que a interação tem dado o Packer, de 28 anos de idade, a sua carreira como gestor de activos superstar, capaz de emprestar e trocar dezenas de bilhões de ienes (atualizado para a moeda chinesa do yuan no filme), tocando o dedo nas telas minúsculas em seu relógio ou os painéis de computador de sua limusine. Que o domínio rendeu-lhe o seu 104 milhões dólares triplex Manhattan com os elevadores duais, o tanque de tubarões, e sala de meditação. É forneceu-lhe a oportunidade de comprar (e voar, uma vez) um bombardeiro soviético velho nuclear no mercado negro, e se casar com uma bela poeta herdeira que mal conhece. E deu-lhe a sua prova de bala limusine, quase à prova de som, com seus bancos de computadores instantaneamente córregos afinação de informação que Packer e sua equipe gênio de analistas financeiros, assim como instantaneamente (não apenas em nanossegundos, zeptoseconds), para manipular os mercados e gerar lucros ou perdas tão grandes que existem para ele apenas abstratamente. -Moradia em Eric no mundo super-rarefeito das finanças abstrato lhe dá a ilusão de que o mundo material é irrelevante, arcaico. (Os nomes das coisas - como "Automatic Teller Machine," mesmo "Computador" - parecem irremediavelmente ultrapassada com ele, ele anseia por um mundo cuja linguagem é humanamente desnudados, e move-se com a eficiência atrito do ciberespaço..) Mesmo os limites de tempo e espaço parece dissolver no redemoinho incrível de imagem e de informações que ele vive dentro (As telas de televisão de circuito fechado dentro de sua limusine pegar o que está acontecendo ao redor de sua limusine alguns momentos antes de acontecer: a sua tecnologia não é apenas instantânea, é mais rápido que a realidade. É uma das melhores piadas da novela.) E, claro, uma vez que o tempo eo espaço parecem conquistada, um olha para o horizonte final, que é vencer a própria morte. Como seu teórico-chefe diz: "As pessoas não vão morrer. Não é este o credo da nova cultura? As pessoas vão ser absorvida em fluxos de informação. "

Agora, se Eric Packer era um mero defensor deste credo, ele seria não mais do que um dos protagonistas mais Philip K. Dick polpudas, deslumbrado com o imperativo digital. Mas, como seu inimigo Benno Levin lhe diz: "Toda a sua vida de vigília é uma auto-contradição." Multi-bilionário Packer é assombrado pelo "mexe de uma melancolia", resíduos de memória humana que o induzem a tomar, uma manhã de abril , uma viagem de cruz-cidade ao barbeiro à moda antiga foi a como uma criança. E ele está animado por mais de nostalgia: Packer é um escravo de seu corpo. Obcecado com a sua "próstata assimétrica", ele recebe visitas ao médico diariamente para monitorá-lo. Ele está sempre com fome - ele anseia carne vermelha comida, que é Ele também é permanentemente à espreita de sexo, com sua esposa (que nega), e com os seus assessores e guarda-costas do sexo feminino (que não tem) "de espessura e mastigável". - e ele sempre cheira a ele. Embora ele tenha sexo várias vezes durante o curso do dia - em hotéis 47th Street, na limusine - não é suficiente. Depois de um acoplamento particularmente vigoroso com seu guarda-costas, ele pede a ela para demiti-la stun-arma para seu peito. "Estou à procura de mais. Mostre-me algo que eu não sei "Ela atende e, finalmente, ao que parece, ele recebe algum alívio das compulsões da mente e do corpo:". A tensão tinha gelificada sua musculatura para dez ou quinze minutos e ele rolava no o tapete hotel, eletroconvulsoterapia e estranhamente eufórico, privado de suas faculdades da razão "Mas logo retorno daqueles faculdades, e ele percebe que mesmo a electrificação não é suficiente, ele precisa de mortalidade próprio tribunal:. outro lado de seu desejo de escapar para o digital é um forte desejo de enfrentar sua própria morte. (O auto-contradição vem, como tantas vezes acontece, na forma do retorno do recalcado.) O desejo de morte nele é encorajada pelo fato de que a sua aposta sobre o iene é tanking: como os proventos dia, ele perde toda a sua fortuna, e à noite as perdas se tornaram intencional: ele quer ser despojado de este dinheiro vasta / tecnologia que tem protegido de si mesmo. Ele é fascinado ao saber que dois titãs financeiros - concorrentes, rivais - acaba de ser assassinado, e emocionado que as ameaças credíveis estão sendo feitas contra a sua vida. Em um momento chocante, ele mata o seu guarda-costas de chumbo, Torval, de modo que não haverá nada entre ele e quem está perseguindo. E quando ele finalmente se encontra com seu perseguidor - a alma morta Benno Levin, que costumava trabalhar para Packer e vê-lo como a encarnação do sistema tecno-econômico, responsáveis ​​por destruí-lo - ele não só atira em si mesmo através da mão (que é seu tentativa desesperada final para sentir), mas permite Levin para levantar sua própria arma para a cabeça de Packer, onde é preparada como as extremidades da novela.

Trajetória trágica Packer toma a forma de um Icarusian despencar de Turk jovem e brilhante do zero absoluto. A tragédia também tem uma vantagem poderosamente filosófica: Packer é como alguém sonhado por Martin Heidegger para ilustrar a peculiar desespera de civilização tecnologicamente avançada. Para Heidegger, a tecnologia é exatamente o dispositivo de distanciamento que nos impede de alcançar algum encontro pleno e direto com o real - o que ele chamou de o próprio ser. A "essência" da tecnologia, Heidegger disse, é não máquinas ou sistemas de produção, mas um ponto de vista que olha para a realidade apenas em termos de seu valor de uso instrumental: por exemplo, ela olha para uma árvore para a madeira que fornece , não para a árvore intrínseca árvore-ness (seu Ser), ou em caso de Packer, olha, por exemplo, bilhões de negociação de ienes exclusivamente como um jogo de lucros ou perdas, em vez de algo que tem vida real efeitos sobre a vida real de trabalho , da vida real dos consumidores, o meio ambiente da vida real. Olhando para o mundo "tecnologicamente" é o que a alienação é, e Packer é o nec plus ultra da alienação heideggeriana. O pior é que ele sabe disso, e por isso, em seu desespero projeta um fim por si mesmo que vai finalmente trazer-lhe alguma medida de contato com o real, mesmo se ele vem na forma de uma bala na parte de trás de sua cabeça.

 
3.

A política de Cosmópolis é tão rigorosamente desesperado. A impotência de uma esquerda de oposição nos Estados Unidos tem sido um tema de inquietação desde os anos 1970, quando Nixon esmagados o estabelecimento McGovernite, ea Nova Esquerda radical fraturado em farsa, o terrorismo Weatherman, só tema ativismo e políticas de identidade . Mas não foi até o Muro de Berlim caiu, eo império soviético se separou em 1991, que a esquerda foi forçado a confrontar o fato de que ele não tinha uma filosofia coerente de história, nem uma alternativa prática para a hegemonia capitalista. Isso, é claro, foi o grande tema de Francis Fukuyama, O Fim da História eo orgulho triunfalista da Ordem de George Bush Novo Mundo. Enquanto as energias de oposição ocasionalmente ganhava força - como as campanhas não-nukes de finais dos anos setenta e oitenta, o movimento verde da década de noventa, ou as manifestações de Seattle contra a OMC eo FMI nos anos noventa (manifestações que parcialmente inspiraram o romance Cosmopolis) - proliferação nuclear, degradação ambiental, e marchar sobre o globalismo. O movimento Ocupar, a esta luz, parece apenas o último empacotamento de desesperados energias de esquerda - dolorosamente bem-intencionado, simbolicamente prender ", elevando a consciência" de 99 por cento, mas depois esmorecimento como repetidamente bate na parede de pedra do capitalismo entranhado barricadas. Nós temos um análogo espirituoso visual da idéia em filme de Cronenberg. Enquanto Packer e sua "teórico-chefe" discutir a "arte de fazer dinheiro" em sua limusine de aço reforçado ("Toda a riqueza se tornou riqueza para o seu próprio bem ... Dinheiro perdeu a sua qualidade narrativa, a pintura forma fez era uma vez . dinheiro está falando para si mesmo "), os manifestantes anarquistas balançar o veículo violentamente de fora os slogans e tinta spray em sua superfície imaculadamente branco. Mas Packer e sua teórico, saber que eles estão totalmente seguros, calmamente saborear suas vodkas geladas e não registrar um pingo de preocupação. O idealismo democrático de um movimento de esquerda dedicada a aumentar a consciência das massas para os seus próprios interesses reais e persuadir as pessoas de que o capitalismo pode ser mais ou menos, você sabe, excessiva e cruel é exposto como tolamente ineficaz. Toda a oposição ao nexo técnico-capitalista em Cosmopolis é reduzido a protesto barulhento mas apenas catártico, gesto simbólico, e em seus limites exteriores, martírio literal, assassinato e terror. É tudo impotência e desespero. História é feito. Techno-capitalismo venceu.

 
Em Cosmópolis, anarquistas tempestade em locais de refeições matinais, dangle enormes ratos mortos em suas mãos, gritar "Um espectro assombra o mundo! O espectro do capitalismo! "Então atirá-los para os clientes antes de correr. A "assassino pastelaria" chamado André Petrescu percorre o mundo, atirando tortas crème para os rostos dos famosos e poderosos Packer, inclusive. Estes são os descendentes da força contrária em Rainbow da gravidade, os artistas de desempenho absurdas cuja política gestos são meramente estética - e, portanto, inofensivo. Mais adiante, o continuum raiva e desespero, temos um manifestante que imola-se fora de limusine Packer, um gesto que o teórico chefe rejeita como de segunda mão "apropriação" - como tão guerra do Vietnã que não vale a pena levar a sério. Depois, temos os homens-bomba que balançam a rua em frente ao prédio da Nasdaq e os assassinos que matam um bilionário russo e um funcionário do FMI. Essas ações, no entanto, também são ineficazes: a rua, sabemos, será reconstruída, os financistas e bilionários substituídas por outras, o sistema afetado. Finalmente, temos Benno Levin, que está chamando de ameaças sobre a vida Packer durante todo o dia. O que é notável sobre Levin é que ele é um lobo solitário. Desconectado de qualquer movimento social mais amplo ou de solidariedade com outras pessoas, seu desejo de matar Packer é meramente pessoal, que é o tipo de terrorismo norte-americanos especializados em: chocante, media-sexy, mas politicamente inconsequente ao extremo. A arma apontada para a cabeça de Packer, no final do livro foi demitido há muito tempo à frente da esquerda americana.

4.
Que um filme tão visivelmente crítico do rolo compressor do capitalismo global fica feita nos Estados Unidos, tudo parece incrível até você perceber que Cosmópolis não é um filme americano. É verdade que o diretor / roteirista Cronenberg trabalhou dinheiro Hollywood durante décadas, e estrela do filme é o americano ídolo pop Robert Pattinson, mas o filme foi financiado por franceses, canadenses, Português e as empresas de produção italianas, e na verdade, aberto nos meses de Europa antes sua estréia em Los Angeles e Nova York em meados de agosto. Os comentários de americanos têm sido previsível: os críticos pop em, digamos, EUA Hoje ou The New York Post ter sido insultado ou entediado com toda a retórica do filme sondagem sobre o capitalismo, enquanto alguns críticos mais atenciosas (como Amy Taubin em Film Comment) obter o que DeLillo e Cronenberg estavam atrás. Eu, por exemplo, encontrou-o refrescante bizarro para se sentar em um lindamente decorados West LA teatro com estádio de estar e cinco dólares mini-garrafas de água mineral para venda no lobby e ouvir frases como esta: "O tempo é um recurso da empresa agora. Ele pertence ao sistema de livre mercado. Ele está sendo sugado para fora do mundo para abrir caminho para o futuro dos mercados descontrolados e potencial de investimento enorme. "

Cronenberg tem sido escrupulosamente fiel ao impulso das idéias do romance. Ele cortou uma cena ou duas, coloque o diálogo na boca de um personagem que vem de monólogo interno Packer, e aqui e ali sublinhado um conceito com menos de sutileza DeLilloan, mas isso é roteiro para você, e eu não posso ajudar, mas acho que DeLillo deve estar feliz com seu diretor-roteirista. Sim, o filme é talky, é claustrofóbico, os paira atmosfera geral perto de devaneio, e com exceção de uma cena de sexo com o temível Juliette Binoche ea cena final com o tempo ainda mais temível Paul Giamatti, o filme tem a câmera estática e qualidade anti-séptico que se associa com Stanley Kubrick. As explosões de violência estão muito bem preparados. As trocas sérias sobre a teoria ou a economia não são murmurou ou apressado, como poderiam ser se Cronenberg tinham medo que ele perder a audiência, ou era ele mesmo desinteressado nas idéias. Não devemos sentar lá e ficar maravilhado com os faladores inteligentes, ou, inversamente, descartá-los como bullshitters pretensiosos. O ritmo deliberada do diálogo, eo posicionamento da câmera frontal, que muitas vezes nos dá nada, exceto olhar para os rostos dos alto-falantes, insiste em que consideramos que eles estão dizendo. Alguns espectadores encontrará as declarações de Packer e sua equipe de assessores irritantemente sentencioso. A cena com Samantha Morton, é verdade, é lamentável: Morton interpreta Vija Kinski, o teórico chefe, e ela entrega suas linhas - linhas importantes, também - com a malícia irritante de um estudante de PhD amargurado que não consegue encontrar um mandato-track trabalho. Os fãs de Crepúsculo que procuram uma correção Robert Pattinson vai esgueirar-se do sentimento de teatro esmurrado por perplexidade. Mas isso é tudo OK. Para aqueles com ouvidos para ouvir e olhos para ver, Cronenberg fez justiça à poesia dura de visão sombria DeLillo.

 
Não é a questão de saber se Pattinson tira o papel principal. Eu vi nenhum dos filmes Crepúsculo - Eu sou inocente do seu fascínio da mídia - por isso a pior coisa que eu posso dizer sobre o seu desempenho é que ele não é Christian Bale, cujo imponente fisicalidade e inteligência cruel teria sido perfeito para Eric Packer. Então, novamente, é provavelmente o nome de Pattinson, que permitiu que o filme se fez em tudo. Ele começa com voz trêmula: ele tende a usar um olhar testa-rugas quando ele está tentando representar o pensamento complexo, e algumas das linhas Packer superarticulate são entregues em uma forma que soa imaturo para um cara que supostamente passa seu tempo livre lendo Zbigniew Herbert, muito menos tem constantemente batido os mercados da ordem de $ 30 bilhões. Brilho intelectual é uma das coisas mais difíceis para qualquer ator para fingir, mas cresce Pattinson para o papel o suficiente para que ele não se envergonhar. Ao final do filme, na verdade, a sua juventude realmente ajuda: olhando para a câmera com uma arma apontada para a parte de trás de sua cabeça, seu Packer parece convincente oprimido por confusão e terror - o caminho de ninguém, semideus mercado ou não, poder .

Não cada cena funciona. Cronenberg não consegue ter uma idéia de humor negro DeLillo - uma cena onde Packer tenta seduzir um de seus analistas da limusine enquanto ele está ficando um exame de próstata (sim, você leu certo) cai, assim como uma outra cena onde duas táxi motoristas - um de Manhattan, outro do Senegal - comparar histórias. Mas isso é sofisma. Cronenberg é um dos poucos diretores que trabalham nos Estados Unidos que tem a paciência e respeito pelas ideias que as demandas Cosmopolis. Para trazer essas ideias, mais ou menos intacta, para os multiplexes não é pouca coisa, e, espera-se, dá a vida renovada e atenção para um romance que nos diz mais sobre atiram essa cultura para o futuro que queremos saber. Quarenta anos em uma carreira surpreendente, DeLillo permanece nosso exemplo contemporâneo do "antena da raça".
 
 
 

Reações:

0 comentários:

Postar um comentário